Японская рок музыка для чайников

[lirkavlesy]

10 j-rock исполнителей, которых стоит послушать новичку

Статья мне очч понравилась и поэтому для "не потерять" скопировала целиком"
ссылка прилагается (на самом сайте + картиночки))))

Что вам приходит на ум, когда вы слышите словосочетание «японская музыка«? Что-то этническое и традиционное, вроде игры на сямисэне или шакухачи (сякухати)? А может, вы вспоминаете об энка или буддийских мантрах? Безусловно, эта музыка хороша, но постоянно слушать такой стиль смогут, пожалуй, лишь самые яростные поклонники. А между тем японцы имеют прекрасный выбор исполнителей на абсолютно любой вкус.

Наверное, вы будете удивлены, но японская музыкальная индустрия по объемам продаж занимает второе место после американской. Здесь широко представлены все стили, начиная от поп, r’n'b, рока и заканчивая электронной музыкой, и даже хип-хопом. И если японский рэп для русского уха звучит специфично и его возможная популярность среди наших слушателей сомнительна, то вот японский рок завоевывает все новых и новых слушателей.

В чем же секрет популярности японского рока? По-моему сугубо субъективному мнению, тут роль играют несколько факторов:
- Новизна. Как бы не говорили, что весь японский рок (или j-rock, англоязычные сайты предпочитают использовать аббревиатуру jrock) нагло слизан от американских собратьев, японцы с присущим им трудолюбием переработали «исходный материал» и добавили туда свое.
- Жесткая конкуренция. У меня иногда складывается такое ощущение, что в Японии самая большая плотность рок исполнителей на 1 квадратный метр площади в мире. :-) Под прессом жесточайшей конкуренции бедные музыканты вынуждены годами работать на износ без передыха. Нам же это только на руку: мы в итоге получаем качественную музыку. И пока западные музыканты порой позволяют себе выпускать явно «лажевый» продукт, их японские коллеги относятся к собственному творчеству гораздо требовательней.
- Сама система релизов. Этот пункт вытекает из предыдущего. Западные музыканты уделяют гораздо больше внимания альбомам. То есть, перед выпуском альбома нас может ждать сингл или EP, но все же мы обычно не знаем, что берем или что нас ждет непосредственно до выхода. У японцев гораздо важнее именно выпуск синглов. К примеру, на протяжении года исполнитель выпускает 3-4 сингла, которые потом уже плавно переходят в альбом. Покупая альбом японского рок или поп музыканта, мы можем быть уверены, что там будут хиты.
- Шоу не должно прекращаться. Согласитесь, не всегда концерты зарубежных звезд интересно смотреть. Если поп исполнители еще стараются создать шоу, то рок музыканты зачастую просто стоят (или трясут башками) и играют так почти весь концерт. Безусловно, исключения есть, но их не так много.
«В музыканте все должно быть прекрасно» – таков девиз японских рокеров. И макияж, порой безумные прически, накрашенные ногти или броские костюмы точно такие же атрибуты шоу, призванные развлечь зрителя. Сюда же относится и порой шокирующий новичков фансервис (приставания музыкантов друг к другу, имитация поцелуев, обнимания и т.п.). Смею вас заверить, японские рокеры отнюдь не геи.
- Забота о фанатах. Да-да, именно забота. Лично я больше нигде не встречала такого отношения музыкантов к своим фанатам. В j–rock вы не просто слушатель, до которого снизошел великий музыкант, а желанный и любимый зритель. Японские музыканты постоянно снимаются для журналов, оставляют видео и аудио комментарии, обновляют свои блоги, – в общем, делают все, чтобы фанаты их не забывали. Последние обычно отвечают им взаимной любовью.

Ну что, готовы окунуться в мир японской рок музыки? Тогда вперед. Ниже приведен список исполнителей, которые, по моему скромному мнению, достойны вашего внимания. Прошу обратить внимание, что распределение мест случайно и не несет в себе попытки оценить кого-то выше, а кого-то – ниже.


1. Гакт (Gackt). Вы можете любить Гакта, вы можете не любить Гакта, но вы обязаны знать, кто такой Гакт. Очень многие начинали свое знакомство с японским роком именно с этого, несомненно, талантливого музыканта. Гакт, которому сейчас за тридцатник (он скрывает свою настоящую дату рождения) успел выпустить неимоверное количество релизов. Его, не побоюсь этого слова, выдающиеся вокальные способности завораживают слушателя и тем сильнее удивление, что «в живую» он поет ничуть не хуже. Особо хочу порекомендовать его концертные DVD – это высшая степень профессионализма.


2. X JAPAN. Возможно, мне следовало бы начать свой обзор именно с этой команды, ведь X JAPAN (в народе Иксы) являются патриархами японского рока и во многом благодаря стараниям лидера и ударника группы – Yoshiki (Йошики) мы имеем возможность видеть японскую рок сцену такой, какая она есть. Безусловно, я не умаляю влияния остальных членов команды. С самого момента создания до прощального концерта в Tokyo Dome в 1997 году группе сопутствовал просто феноменальный успех.
Возможно, следующими словами я навлеку на себя гнев многих фанатов японского рока, но если вы новичок, то я рекомендую отложить эту команду на лучшее время и не начинать свое знакомство с нее. Послушайте кого-то помоложе, тех, кто активно творит сегодня, а потом возвращайтесь к X JAPAN.


3. L’Arc~en~Ciel. Группа начала свою карьеру еще в начале 90х, это один из долгожителей японской сцены, а ее участники – HYDE (Хайд), Ken (Кен), Tetsu (Тетсу) и Yukihiro (Юкихиро) – давно уже стали всенародными любимцами. Кстати, само название группы читается как “ларк эн сиель”, в народе группа известна как «ларки» или на японский манер – «ларуку».
Вот уже более 15 лет L’Arc~en~Ciel владеет сердцами миллионов фанатов по всему миру. Пожалуй, сложно найти еще одну команду, которая бы занимала столько раз вершины чарта Oricon, получала всевозможные призы и награды, и чьи релизы входили бы такими тиражами. И дело тут в потрясающей музыке, мощном вокале Хайда и слаженной работе остальных участников команды.


4. Malice Mizer. Это название давно уже стало священным для многих фанатов, а основатель и гитарист данной команды – Mana – культовой персоной среди десятков, если не сотен, тысяч поклонников по всему миру и создатель популярного ныне стиля «готик Лолита» (gothic lolita). Именно Мана написал подавляющее большинство песен и создал имидж команды.
Стиль музыки Malice Mizer определить достаточно сложно, где-то приблизительно их музыку можно определить как j-gothic (японская готика).
Хоть группа с начала свою деятельность в 1992 году, по-настоящему популярны музыканты становятся с 1995, когда вокалистом группы становится Gackt. Группа успела записать несколько альбомов, ставших классикой жанра, а в 1999 Гакт уходит из группы и начинает сольную карьеру. Немногим позже умирает барабанщик команды – Kami, однако история группы на этом не заканчивается. На смену Гакту приходит новый вокалист – Klaha (я люблю Малисов с Клахой больше, чем с Гактом). К сожалению, группа долго не просуществовала и в таком составе и в 2001 году Malice Mizer прекратила свое существование. Кстати, помимо альбомов у группы выходило несколько небольших фильмов, советую их вам посмотреть – очень красиво.


5. Dir en grey (Дир эн грей). Одна из самых известных и уважаемых групп на японской рок сцене. Команда существует с 1997 года, продюссирует ее Yoshiki (X JAPAN). Группа играет достаточно тяжелый рок и отличается шокирующими клипами и агрессивным поведением на сцене. Солист группы – Kyo (Кё), который, кстати, обладает мощным вокалом и одинаково отлично поет и «рычит», дабы следовать имиджу команды на концертах расцарапывает свое лицо и грудь, якобы плюется кровью, швыряется предметами – поливает себя водой из ведра. Группа много и успешно гастролирует по США и Европе. Отличаются тяжелой музыкой, эффект которой еще усугубляется, если прочитать тексты песен.


6. Miyavi (Мияви). Этот музыкант, несмотря на свой молодой возраст (Мияви 27 лет), далеко не новичок на сцене. Сбежав в 17 лет из дома покорять Токио и музыкальный олимп, он добился, казалось бы, всего, о чем можно мечтать. Слава, которая давно перешла границы Японии (напомню, Мияви – первый японский музыкант, отправившийся в полномасштабный мировой тур и посетивший Латинскую Америку), толпы орущих фанаток и всеобщее признание уже давно покорились Мияви, но молодой человек не собирается останавливаться на достигнутом.
Музыка Мияви такая же яркая и буйная, как он сам. В каждом альбоме Мияви пробует новый стиль и не перестает удивлять своих слушателей. Кроме всего прочего он еще и виртуозный гитарист, чьи навыки игры на акустической гитаре не могут не поражать (на электро гитаре он тоже лабает будь здоров ).
Мияви ведет активную сетевую жизнь и на радость фанатам постоянно постит в своих блогах.
На собственном опыте могу сказать, что Мияви – лучшее средство от депрессии и плохого настроения.


7. The Gazette. Пожалуй, самая популярная команда среди молодых слушателей j-rock. Хотя команда образовалась лишь в 2002 году, она невероятно популярна как в Японии, так и за ее пределами. Кстати, группа стандартно занимает самые высокие позиции в чарте Oricon среди всех молодых японских рок исполнителей, а их фан клуб настолько велик, что позволяет команде проводить концерты только для членов фан клуба в залах вроде Shibuya AX, где многие японское исполнители считают за счастье выступать в рамках тура.
Кстати, несмотря на то, что в группе играют сплошь красавчики, The Gazette одинаково нравятся и парням, и девушкам. И тут на первую роль выходят замечательная музыка и мощный вокал солиста Руки (Ruki).
Группа старается идти против сложившихся устоев (что уже достаточно реакционно для страны вроде Японии, где так уважают традиции) и в своих песнях высмеивает общество и его пороки.
Я бы сказала, the Gazette – прекрасная группа для знакомства с японским роком. Если вам понравилась их музыка, то обязательно посмотрите живые выступления команды – они просто выше всяческих похвал.


8. Hide (Хидэ). Хидэ – фигура легендарная. Его называют своим кумиром и в некоем роде учителем добрая половина современных музыкантов. Хидэ был гитаристом легендарной группы X Japan, и хоть об этой группе я уже вела разговор, я хочу выделить Хидэ отдельно, ведь его сольная карьера была более чем успешна.
Свой первый сингл Hide выпустил в далеком 1993 году. Дебют оказался более чем успешным и этот талантливейший музыкант подтвердил свой успех еще не одним синглом и альбомом. Он достаточно быстро понравился и в США, где Хидэ познакомился и подружился с Мерилином Менсоном. Его ждала блестящая карьера, тур по США вместе Marilyn Manson, его боготворили миллионы фанатов, но 2 мая 1998 года Хидэ трагически погиб. До сих пор неизвестно, был ли это несчастный случай или суицид в пьяном угаре (Хидэ был алкоголиком). Его смерть стала настоящей трагедией для всей Японии.
Несмотря на то, что со дня смерти Хидэ прошло более 10 лет, его по прежнему помнят и любят по всему миру, постоянно выходят переиздания его синглов и альбомов, проводятся всяческие мероприятия в память Хидэ.
От себя могу добавить, что хоть Хидэ писал свои песни более 10 лет назад, они необычайным образом слушаются свежо и современно и сегодня.


9. MUCC. Лично я начала свое знакомство с j-rock именно с этой команды. Они также не новички на японской сцене, ведь группа была основана в далеком 1997 году и ее дискография необычайно обширна. Музыка MUCC отличается других команд и не последнюю очередь тут играет просто невероятный по своей красоте и моще вокал Татсуро (Tatsurou). Мукк – это вам не красивые напомаженные мальчики, а серьезные музыканты, которые играют серьезную музыку.
Команда давно и успешно выступает в Европе и Америке и выпускает не только японские релизы своих альбомов, а и европейские.
У нас эту группу как-то часто забывают, а тем временем армия их фанатов по всему миру только ширится. Я бы советовала вам послушать эту группу, чтобы понять, ваша это музыка или нет.


10. Kiyoharu (Кёхару). Под конец немного позволю себе вольностей и добавлю сюда Кехару, потому что он это, безусловно, заслужил. Кехару еще менее популярен у нас, чем MUCC, хотя это один из патриархов японского рока. Этот безумно талантливый человек создал такие известные группы как Kuroyume, Sads, а с 2001 года занят сольной карьерой. Начав с готик рока в Kuroyume и продолжив хардкор панком в Sads, Кехару нашел себя в изящной, эротичной и очень чувственной музыке. Ключевое слово тут – меланхолия. Наделенный абсолютным вкусом, Кехару делает все с полнейшей отдачей и в свои 40 лет продолжает активное творчество. Помимо этого он выпускает собственную линию одежды.
На моей практике Кехару нравится обычно людям за 20 лет. Обычно люди либо любят его, либо не переваривают специфический голос Kiyoharu. Если вы любите качественную, неторопливую музыку с легким налетом грусти, то Кехару однозначно рекомендован к прослушиванию.

www.oresama.ru/japan-rock-music-for-dummies/